著名文艺理论批评家叶廷芳击鼓宣布展览开幕
“气韵生动”中国当代艺术邀请展
2015年11月8日，在福建泉州安溪文庙举办的《“气韵生动”中国当代艺术邀请展》开幕。由中华人民共和国文化部，福建省人民政府主办。中国轻工业艺术进出口商会，中国工艺美术协会，中国风景园林协会协办。福建省文化厅,泉州市人民政府，安溪县人民政府承办。王明贤为此次展览的总策展人。参展艺术家(按拼音顺序):陈庆庆、陈文令、苍鑫、杜大恺、方力钧、何汶玦、蒋淼，焦兴涛、蒋华君、刘庆和、李占洋、马堡中、苏新平、谭勋、吴笛笛、王华祥、吴少湘、王永刚、向京、徐唯辛、杨千、钟飙、展望、朱雅梅。
安溪县县委副书记刘林霜在开幕式上致辞
艺术家陈文令在展览开幕式上致词
开幕式上总策展人王明贤致词
2015年11月8日，“气韵生动——中国当代艺术邀请展”将在泉州安溪文庙开幕。开幕当天蓝天白云，气温32度。本次展览在福建省安溪县的文庙举办，安溪文庙，所在地为福建省安溪县的古建筑，具体地址位于安溪县凤城镇大同路141号。在安溪县城东南隅。始建于北宋咸平四年(1001年)，原在县治西南隅，宣和六年(1124年)迁县治东，南宋绍兴十二年(1142年)迁今址。自始建至清光绪二十四年(1898年)，历经迁建、重建、重修、增建达30多次。现存系清代宫殿式建筑，南北长164米，东西宽36.3米。沿中轴线自南而北，依次有照墙、泮池、棂星门、戟门、大成殿、崇圣祠、集贤祠。两侧建庑廊式围墙。在有厚重历史感的文庙与中国当代艺术的融合展示，形成传统与当代的既有反差又有融合特殊性。形成当代性与传统文化的混杂与包容的诸多思考，融合带来了新的生命力，与这次展览的主题“气韵生动”相呼应。
进入安溪文庙门前是艺术家陈文令的雕塑作品《清溪号》
在文庙的入口处便可以看到艺术家陈文令的两件大型雕塑，其中陈文令代表性的“小红人”与铁艺方式改造的一艘“清溪号”旧木船，所呈现的“诺亚方舟”相结合形成一件与当地文化紧密结合的作品。陈文令对雅昌艺术网说：“《清溪号》这件作品我用了六天就做出来，这里的能工巧匠非常了不起，所以中国当代艺术北京是'砍柴'的地方但不一定是很好的'磨刀'之地。所以只有乡村好了才真的好。我发现，很多来看展览的观众，他们看的时候会忍不住摸，会在我的不锈钢雕塑上留下手指印，但我认为，是因为他们对作品的爱，还说明他们对当代艺术的兴趣。”参展作品非常合适的与文庙的空间与回廊融合在一起。架上作品很好的融入墙面与建筑空地上的雕塑和装置相互呼应。
艺术家陈文令在入口处的雕塑作品《万物之牛》前的观众人流如织
杜大恺 《黑影幢幢呈遗响》 97cm×164cm 纸本设色 2007
陈庆庆 《寂静的欢喜》40x30x8.5cm 2015
《共同体NO.1》陈文令 铜着色 2013-2014 242×442×138cm
王华祥 《开合地07》 77x42x19cm 综合材料 2015年
何汶玦 《缅甸印象-佛》 200x130cm 布面油画 2013
陈文令作品《根深叶茂》雕塑
建筑与艺术史学者王明贤操刀策划，苏新平、方力钧、展望、陈文令、向京等重量级当代艺术家参与其中，展出其近年来极具代表性的50件精品。在参展艺术家中，陈庆庆以灵巧著称，具有女性艺术家特有的精致感知力，老旧的木质家具在其手下以艺术的点石成金术变得千娇百媚。观者在看到之后，惊讶其想象力之同时，又似乎觉得物体被还原了本来面目。不得不叹服创作者对日常生活与材料浑然天成的把握力;陈文令的雕塑作品以显著的当代特征闻名，视觉上的冲击力令其作品有较高的辨识度。本次展览，我们可以再度领略到艺术家“一招制敌”打动观众的能力。顽皮的“小红人”，让观者在忍俊不禁的一刹那感受到“现代快感”，而《城市公牛》、《共同体》等作品则将这种快感引向多元，从而反映出现代生活的更多特质;艺术家苍鑫的作品是用舌尖触地的经典行为摄影。东方人的思维方式中天然带有以“直感”代替“分析”的特征，而在对欲望的感觉中，“触摸”与“味道”更是赤裸裸的人性能力。舌尖作为重要传感器，艺术家将之与经典建筑结合，为我们重新理解自身的文化系统打开了新窗口;李占洋的雕塑《山城夜色》颇为引人注目，作品以戏虐的风格语调，夸张的艺术手法还原了小城市民众的生活面貌。精湛的雕塑技法被艺术家灵活运动，使作品语言与观念得以充分融合。整件作品充满调侃意味，映射出一代人既充实又备感空虚的生存状态;艺术家展望除成名作《假山石》外，带来了近年颇为著名的《第86尊圣像》。据了解，此件作品来源于展望的祖先展季禽的造像。展季禽即坐怀不乱的“柳下惠”。艺术家深植于对传统文化颠覆与继承的思考，在承担为老家重塑“柳下惠”像的同时，创作了一件行为装置作品。砸毁八十五尊圣像，且将残骸与第八十六尊圣像放置在一起。使之颇具视觉冲击力与观念意义;钟飙的作品《轮回》、《当下》则让大家看到东方神秘主义在西方传统架上绘画中的可能性，艺术家一贯以图像嫁接的方式进行创作，作品中的矛盾、激烈、创意随处可见;另一位艺术家朱雅梅的水墨作品则展现出传统文化中超脱淡然的特征，具有浓烈的中国古典气质。
自左至右：艺术家吴笛笛、著名批评家栗宪庭、艺术家方力钧在展览现场的吴笛笛作品前
方力钧 45×47.2cm，版画，1995年
《山城夜色》 李占洋 玻璃钢 2001 390×166×93cm
《闻香》陈文令 综合材料 2015
《软着陆》 焦兴涛 玻璃钢
艺术家展望与作品《太湖石》
艺术家展望与他的雕塑作品《太湖石》在展览现场
钟飙 《轮回》150x 120cm 布面油画、丙烯 2015
此次展览是2015年第十四届“亚洲艺术节”的重要组成部分，也是泉州乃至整个福建省迄今最大规模的中国当代艺术展。展览天然承载着为古城艺术发展树立新的文化标杆的使命，也必然成为乙未年终最吸引当代艺术界瞩目的盛宴。
《李明庄计划系列之二十六》 谭勋 2009 220×50×100（箱子尺寸）、80×80×80（箱子尺寸）
艺术家谭勋在他的作品前
《李明庄计划柱头》 谭勋 2007-2010 220×35×35（箱子尺寸）×3
《泉》陈文令 铜着色 2013 245×325×160cm
艺术家蒋华君与作品《倾听不过是一种装模作样的姿态》200cmX300cm 2014年
《分生NO.2》姜淼 木刻版画 皮纸 2011 180×180cm
2015年是“海上丝绸之路”的重点建设年份，“亚洲艺术节”的成功申办得益于泉州作为“海上丝绸之路起点”的历史文化底蕴。众所周知，作为世界上最古老海上航线之一的“海上丝绸之路”不仅是连接东西方的交通要道，也是中国和东南亚人民经贸、文化、情感交流的纽带，是源远流长、风生水起、生生不息的合作共赢之路。泉州申办“亚洲艺术节”旨在向世界展示出全新的、整体的亚洲文化形象，而且为亚洲各国不同艺术形式提供更多的交流机会，促进亚洲各国文化繁荣。值此第十四届“亚洲艺术节”隆重开幕之际，在素有“秀甲江南”、“名冠八闽”之誉的泉州安溪文庙举办代表中国当代艺术最高水准的艺术邀请展，古今交融、名作荟萃，更加凸显出特殊的时代意义。
展览以东方独特的宇宙观反思现代世界的普遍问题，作品以精湛的艺术语言体现出丰富的社会历史人文价值。
《不损兽》向京 铜 2011 195×210×62cm×3
刘庆和 《校车》75×90cm 2014 纸本、水墨
《知微见著》 陈文令 综合材料 2015
在安溪文庙的《中国当代艺术文献展》现场是《“气韵生动”中国当代艺术邀请展》的一部分
“气韵生动”中国当代艺术与美丽乡村建设研讨会
在下午，举办了《“气韵生动”中国当代艺术与美丽乡村建设研讨会》。此次展览的总策展人、建筑与艺术史学者王明贤作为研讨会的主持人。邀请了著名策展人栗宪庭、国际美学协会主席高建平、著名人类学家王铭铭、全国政协委员贾宝兰、中央美术学院人文学院副院长邵亦杨、著名批评家鲁虹、中国艺术研究院博士生导师王端廷、中央美术学院人文学院副院长靳联营，以及安溪相关领导及福布斯榜单中的安溪名流等参加研讨会，深入探讨安溪艺术发展计划等问题。
《“气韵生动”中国当代艺术与美丽乡村建设研讨会》现场
国际美学协会主席高建平首先发言，他说：“从沈从文与凤凰古城的关系，看安溪与当代艺术家的关系看建设美丽乡村的建设是有启发意义的。”
中国艺术研究院博士生导师王端廷认为：“这次展览从历史与国际性的双向纬度吸收营养，是否可以形成制度化和日常化介入到乡村建设中。
著名批评家鲁虹认为展览启示和呈现了自80年代以来学习西方吸收与中国与中国的因子，并且融合中国传统文化中的元素向当代转化相融合。
《“气韵生动”中国当代艺术与美丽乡村建设研讨会》现场
中央美术学院人文学院副院长靳联营从艺术家的自足性的角度去呈现与乡村建设的关系。
中央美术学院人文学院副院长邵亦杨认为，在乡村建设中文化的流动性概念是从人原初出发更本质和真实。
其他参与研讨会的专家和艺术家也从艺术家是否能够拯救乡村?在乡绅文化消失之后的中国乡村，当代与传统如何对话?
据悉，展览将持续到2015年12月23日。
