嘉宾合影
上海明圆美术馆馆长凌菲菲
本次展览的观察员、著名诗歌评论家郭吟
艺术家杨金宇
2015年9月26日下午，由上海明圆美术馆主办的“何处写生——杨金宇油画作品观”在上海市徐汇区复兴中路1199号5楼正式拉开帷幕，艺术家杨金宇，展览观察员、著名诗歌评论人郭吟，明圆美术馆馆长凌菲菲，及多位来自艺术界、诗歌界的老师出席了活动现场。
“何处写生——杨金宇油画作品观”是明圆美术馆为青年艺术家杨金宇特别策划和筹办的一场个展。2007年，杨金宇曾凭借其作品摘得明圆美术馆与刘海粟美术馆共同举办的上海青年艺术大展金奖。
“何处写生”杨金宇油画作品观展厅现场
展览名“何处写生”涵盖了两层含义，一是去哪里写生，二是所“写”何人。就前者来说，强调写生地方的选择，后者则强调写生的对象——人本身在时代变迁影响下的艺术创作中位置的变化。
此次展览是杨金宇4年间在中国油画院的研究作品，从最初的素描写生到颜色技巧的搭配，是其近年来艺术创作的一个重要集合，并多以写生创作为主，内容涵盖静物、风景、人物等多类题材。他认为一张画的灵魂就是情感，对于每幅写生作品中人物和风景，杨金宇说：“写生和创作需要结合在一起，写生出的画面比较鲜活，与对象能近距离接触交流，其中的情感会反应在画面中。”通过在中国油画院的学习，杨金宇为自己打下了扎实的技法基础，对于以后的创作，他说：“在未来的创作中会加入更多的情感在画面中。”
上海明圆美术馆馆长凌菲菲（右）与艺术家杨金宇（左）
观众现场观展
杨金宇的作品正是反映当今绘画创作主流，将情感放在绘画创作的第一位。展览的关键词“写生”，既是杨金宇多年来始终坚持的主要创作方式，也是本次展览的重要议题。正如他始终坚持的“好的作品应该在我们身边产生”，这也正是其作品的真实写照。
喜鹊 布面油画 40×50cm 2012
静静的时光 布面油画 2013
小水果 布面油画 20.8×45cm 2013
对比当下艺术圈以观念、概念、视觉冲击见长的作品，杨金宇的写生作品在观感上似乎显得有些“弱”，而这些初看很“弱”的画面却凝聚了画家对生活与创作的无限热爱与浓郁情感。本次展览的观察员、著名诗歌评论家郭吟老师称，“观念或概念绘画是现代科技影响下的产物，是表达最新观念的视觉表现，然而，它仿佛更关乎人的智力，而非人的情感，或至多是把情感放在次要的位置。”
王希寿裸像 布面油画 40×50cm 2013
黑衣女像 布面油画 40.5×50.5cm
人物裸像
杨金宇摆脱了学院派创作规范的束缚，是一位真正从生活中走出来的艺术家。杨金宇正是把自己的创作态度与情感渗透到自己创作的每一幅画面之中，让每位观众在观看过程中都能有所感受和收获。
本次展览将持续至10月25日。
