开幕式现场中央美院副院长苏新平（左一）、艺术家申玲（左二）、艺术家隋建国（左三）、策展人舒可文
(雅昌艺术网讯)2015年9月26日下午4时，“《理物》×《浮生六记》——隋建国申玲双个展”在北京官舍•會空間开幕，作为会空间的首展，呈现了艺术家隋建国的“盲人肖像”系列、作品《蔓》、《聚氨酯》等，艺术家申玲的《浮生六记》系列以及小素描作品，艺术家隋建国、申玲、向京、中央美术学院副院长苏新平等出席了此次活动。
艺术家申玲（左）、艺术家隋建国
活动现场策展人舒可文（右一）与好友艺术家向京（右二）等合影
展览海报
艺术家隋建国的作品通常给人的印象非常的理性，而艺术家申玲的作品则恰恰相反非常的感性，当这两位相反的艺术家的作品置身在一个空间会产生怎样的化学反应?策展人舒可文在谈到此次展览的策展理念时表示：“这两位艺术家在艺术实践上都显然有各自的线索，在这个空间里将他们的个展设置为双个展，并不是根据工作结果，也不是作为对比，而是根据一种目的，而是作为一种叙述的行为，让我们来倾听。”
在谈到艺术家隋建国的作品时她表示：“作为雕塑家，隋建国在近几年有一个清晰的观念转变，通过他的工作方法，他一再强调，对待他所处理的种种物料，‘尽量减少人的干预，让材料重建自身’，强调的是，在工作中明确地意识到人是这物质世界的一部分。”
活动现场中央美院副院长苏新平（右）与艺术家隋建国
活动现场观众在观展
此次展出的作品《蔓》是一件利用做作品时剩余的“废料”创作的，为什么选择这件作品，舒可文在谈到时表示：“有一组木片，在隋建国的工作室里从天花板悬下，貌似与放在主位的作品不大有关，这些木片原本是在雕塑时用的支架，作为辅助材料似乎没有独立的意义，是因为观念的转变让他重新面对它们。两年时间里，虽然不在隋建国所计划的工作序列中，但在木片被用做支架，被卸下，被收集，被重组的日积月累活动中，这些木片的物性和组织形式逐渐显现了新的秩序。日积月累不只是积累内省的能量，还在于在行动中生成秩序。此秩序包含着人与物、与事的共处中的造化。刚巧，会空间有一组窗棱像是在遥远地侯着这些木片，邀请它，在这里重新组织一种内外、上下的呼应目光。”
隋建国作品《蔓》
放置在户外的“盲人肖像”系列
放置在户外的“盲人肖像”系列
艺术家隋建国在谈到这件作品的展示时表示，这件作品一直悬在自己工作室的天花板下，这次进行展示是因为看到空间的窗户与作品似乎存在这某种联系，有这样的巧合就呈现了。此外，“盲人肖像”系列在此次展览中也有呈现，这也是这系列作品继2014年10月亮相纽约中央公园费得曼广场之后，在国内的首次呈现，对于这次的呈现，艺术家隋建国非常的重视，在他看来会空间之前的广场是一个非常好的放置公共艺术的空间：“我可以先开拓一下，放置在这里，以后其他的艺术家也可以将作品放置在这里，因为这里是一个非常重要的交通要道，公共艺术的放置对于普及公众美育、美化城市都有很重要的意义。”
活动现场艺术家申玲（左）与观众合影
活动现场观众在观展
策展人舒可文在谈到这点时表示：“公共艺术在我们的城市中非常的匮乏，这个小广场处在亮马桥与燕莎桥之间处这样一个交通要道的位置，放置什么样的公共作品是合适的，是需要探讨的，此次展览展出雕塑作品，是将其纳入到城市文化建设的考量当中来考虑的，我在想这里是不是在今后可以作为一个常态的公共雕塑展示空间，每个艺术家的作品放置半年或者一年，当然呈现的作品是经过学术考验的，并不是谁都可以来的，当下的城市雕塑很多时候与城市的关系并不大，同时质量也参差不齐，所以呈现的作品是要有时间差的。”
此次艺术家申玲主要呈现的是作品《浮生六记》系列，依然延续了其2014年8月举办的个展“花鸟”中的创作手法和观念，策展人舒可文在谈到申玲的创作时表示：“申玲的绘画针对的是另一种物的世界，非赏物也非感物，她以物的身位潜入其中，浑乎只在一种短时印象中片刻有效。申玲借自《浮生六记》的题记，主要是取随笔的家常和随意，但人永远不可能在桩桩件件的迹象里找到自然的目的。尽管如此，所有可堪记录的片刻，其意义并不停留在自身酝酿发酵或派生象征，而在绵绵不绝中向细碎时光敞开。”
活动现场观众在观展
活动现场观众在观展
“希望更诗意的活着”是艺术家申玲创作转变的初衷，对于自己创作的转变她表示：“我画了大量的小素描，这些小东西是日常的，也是纯粹的，对于植物的表达，没有刻意的安排，只是觉得人没有那么伟大，或说人的生命或许比小草小花还脆弱，万物和谐共处，或许是我潜在的表达原因。”
申玲作品《浮生六记1》布面油画
申玲作品《浮生六记4》布面油画
“天覆地载，物数号万，而事亦因之曲成而不遗，岂人力也哉”，这是策展人写在展览开头的话，这段话来自《天工开物》，大致意思是宇宙天地容纳万物,而事之纷繁复杂便由此衍生，事物遵循相同的规律,互相影响派生出世界万相而无所遗缺.这难道是人力可比的吗?这段话强调人力要与自然力相配合,体现了和谐的“天人和一”思想，也正是策展人策划此次展览的初衷，交流而不是对抗。
据悉，此次展览将展至11月3日。
关于会空间
會，本为其上下相合之形，借器盖上下相合这一形象，形容合拢聚集的动作，递进引申，即是天工与人力之会，古今之会，也为领会、相融之愿力，会空间，作为一个会集的场地，立足本土面向国际，致力于呈现中国最优秀的当代艺术，在开放多元的氛围中推动中国当代艺术的发展。
