明品生活网:“飘渺与忘形之间”文凤仪、莫一新双个展开幕：伉俪之间 和而不同

开幕现场，莫一新(左四)、文凤仪(左三)夫妇与嘉宾朋友合影

艺术家夫妇与红专厂负责人在开幕式上致辞

　　继2014年于香港举办“恍惚之间”(Falling Into A Trance)双个展之后，2015年3月27日，文凤仪、莫一新双个展“飘渺与忘形之间”在红专厂E7馆开幕。文凤仪、莫一新是情感与创作的伴侣，展览展出在广州出生、香港成长的雕塑艺术家莫一新的八组雕塑作品，以及其妻子——香港艺术家文凤仪多组以编织为题材的装置艺术。

展览现场

　　莫文夫妇的作品就如“家庭”二字，文凤仪的编织装置就如同“家庭”中的“家”，在通过衣物引起的回忆，以及织物本身柔软的特质，编构出属于“家”的温暖力量。而莫一新的雕塑作品则是“庭”，祖籍在广州的他致力于中国传统文化与当代精神的融合，用强调力量与质感的雕塑组建出“庭”的根基。

莫一新作品《大荒》

莫一新作品《游云》

　　水墨与纸笔二者本身是一个大的框架，如何跳出这个框架寻找新的突破方法，莫一新选择了把“留白”处理成“空”，把有框变成了无框，在框以外，用传统元素去讲述传统外的一些东西。创作的过程如同在追求另外的世界，作者可以从中获得平静与安宁，在面对当代一些问题之下，我们或许可以在这个过程中获得精神的释放，去到另外一个很遥远的地方。

文凤仪作品《烫花》

文凤仪作品《纳鞋履》

　　文凤仪虽然从小在香港出生、长大。但她对于中国传统文化道教也有着深入的了解和学习，她自己介绍说：道家是中国人自己创作出来的文化，她认为传承了几千年的文化到现在对于我们而言还是适用的。

　　在文凤仪的作品当中，衣物绵麻材质的生命是短暂的，它们不具有永久保存性，通过衣物针织与金属的结合，把会消逝的事物以另外一种材质的方式延存了下来，从而获得了新生的感觉，也是在她生命中，作为女儿、妻子、母亲三个角色的纪念碑式的代表物。她自己表示说：现当代的女性已经不具有一针一线密密缝、织织复织织的特质，希望用这种方式，传递古代妇女三从四德的美好品德。

　　据悉，此次展览将持续至4月22日。