开幕式现场
四川美术学院副院长庞茂琨还与北京大韵堂艺术主持蔡万霖共同签署战略合作协议
（雅昌艺术网讯）2015年1月17日，“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”重庆巡回展在重庆美术馆开幕，同期进行的是围绕此次展览展开的关于学院油画的主题论坛，针对中国学院油画风格谱系与文化传统等问题进行深入研讨。
本次展览邀请各大学院艺术家过百位，展出作品超过200幅。参展艺术家主要分成两部分，一是全国知名美术学院的油画专业导师，第二部分则是专业导师所推荐的青年艺术家，从而涵盖了当下学院教育体系中中坚力量的艺术家与最新锐的教学力量。
开幕式上，四川美术学院副院长庞茂琨还与北京大韵堂艺术主持蔡万霖共同签署战略合作协议。蔡万霖先生介绍，重庆作为“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”的第二站，大韵堂将进一步关注学院教育和当代艺术发展，此次展览就让观众全面看到十几所艺术院校的创作面貌和地域的不同，而大韵堂也将进一步与四川美术学院合作，
中央美术学院教授殷双喜谈到中国的绘画史就是一代又一代的传承关系，这样一种由各大院校专业导师推荐青年艺术家的展览的形式是很新颖的，至少可以让大家不出城市就可以看到当下艺术学院中的最重要的创作状态，通过这样的方式也能观看油画当下的历史和传承。一百多年来的中国学院油画从引进到发展，有很强的队伍，而这样队伍的创作力如何，我们可以通过这样的展览可以来窥探，所以这样一个展览在观摩交流和学习的同时，也有很强的学术探讨性。
展览中参展的专业导师大多是在中国改革开放初期崭露头角的跨世纪的油画专业教学骨干，有些已成为当代中国学院油画的领军人物，他们既有写实油画的坚实基础，又有多元创新的开放意识，不论写实的、表现的、超现实的还是抽象的油画风格都进行了大胆的尝试，对他们培养的青年学生影响巨大。参展的青年艺术家大多是20世纪末或21世纪初美术学院的油画专业毕业生，他们接受过学院素描造型的严格训练，同时拥有更宽松的创作环境和更开放的国际视野，对当代青年生活的体验更加直接而敏感，油画创作风格更加多样，更富有青春的朝气与创新的锐气。在这些导师与青年之间，虽然存在年龄差别，但并没有不可逾越的代沟，他们的油画作品都表现了中国从传统向现代转型的社会大变革时代的精神，以及与这种时代精神相应的艺术观念的更新与艺术语言的拓展。
重庆作为此次油画邀请展的重要一站，基于重庆在当代油画三十年发展中的特殊贡献，以及四川美院教育系统中所呈现出来的当代绘画的地域性特点。在此基础上，此巡回展的意义则是针对中国当代学院艺术家的教学、创作以及对艺术命题思考的一种多元化展示，从而“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”是大韵堂艺术机构策划的“追求卓越”系列展览，是继2014年3月在法国巴黎举办的“追求卓越——2014中法青年油画家艺术交流展”之后的更大规模的重要展览。展览的主题“追求卓越”也代表着大韵堂艺术机构一贯秉持的学术立场：既追求艺术语言的卓越，又追求精神品格的卓越。本次展览体现了当代中国学院油画的中坚与新锐对艺术语言的卓越与精神品格的卓越的双重追求。
在开幕式结束后的“追求卓越：来自学院的艺术家”主题论坛邀请了中央美术学院教授、著名美术理论家殷双喜，中国艺术研究院美术学院所副所长郑工，四川美术学院副院长、重庆美术馆执行馆长庞茂琨，重庆晨报编委、重庆晨网总经理肖和坤，北京大韵堂董事长、艺术主持蔡万霖，中央美术学院博士、批评家葛玉君共同探讨中国学院油画的风格谱系与重庆的地域性绘画特点，并以轻松对谈的形式，解读学院油画与地方文化之间的内在关联。
此系列展览由文化部中国文化管理协会艺术家委员会主办，中央美术学院学术支持，北京华房德晟文化投资管理有限公司承办，大韵堂艺术机构策划。并由著名美术理论家邵大箴先生担任学术主持并兼任学术委员会主任，由范迪安、许江、罗中立、韦尔申、邓国源、刘伟冬等先生担任学术指导，美术评论家王镛、殷双喜先生担任学术委员会副主任，著名艺术家、评论家和业内权威人士组成阵容强大的学术委员会，对本次参展艺术家及作品严格把关，以保证本次展览的学术高度。
此系列展览为全国巡回展，自2014年11月上海站开始，本次落地重庆，日后还将在广州、杭州、西安、南京、北京等地巡回展出，直至2015年12月。
