展览现场
10月18日下午下午四时，由张红雷策划的展览“致痕迹——直到长出青苔”在位于798的圣点空间开幕，参展艺术家为陈文华、冯莹、胡文丹、李舜、刘芯涛、文倵、史国威、吴笛笛、杨冬雪、赵亮、赵海。
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此次展览是圣点空间乔迁新空间的首个展览，展览方式打破常规，用所谓“规则”“理论”这样看似无序且有序的内在方式让观者在多元中找到一种区别常规习性的看展方式。
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策展人张红雷认为此次参展的艺术家都是极其安静而内敛的，在作品的选择上摘去了一些强硬的对抗，更像是在看似平静之下却又生发着某些不平静。
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参展的11位艺术家都是不同的一种艺术表达方式，在这种不同中寻觅一些跟空间同样可以留下重要“痕迹”的过程。我们在共同的成长中，因为“痕迹”的相同而变得更为有意义。2位摄影艺术家史国威和李舜，他们的作品都是在专注的探讨关于图片本身的更多可能性。史国威运用了最原始的艺术表达形式，在黑白的图片上进行手工上色，把已经存在的图片用这种方式，在痕迹中继续了痕迹的过程;而李舜则选择返照真实，他将原本的照片底版用绘画的方式与其相容，将痕迹的部分直至改造。吴笛笛选用了女性艺术家独有的视角和方式，她在用女性惯用和反常态的一种理智，把一部本生硬的灵魂柔软，且在重复着东方精神的根智，将语言转向当代，延续着东方精神的痕迹。胡文丹和冯莹同样作为女性艺术家她们更多的直呼着感性的直觉。胡文丹的作品中时常可以感受一股压抑的力量，她在作品中蕴藏着小小的情绪，用一种接近委婉的方式平静叙述，平静中又极为地挑逗，我们不得不被她的作品停注，这种平静的反思也类同了生活中情感的痕迹。而冯莹更为直接地把类似的情绪转换成一种直觉的力量，在作品中放肆一种强行滞留的痕迹。赵亮用淡淡的色彩冲蚀画面，他在用修行内在的气息完整画面。文倵的作品从过程中就已经开始暴力而强烈的改造痕迹，在过程中再改造成为新迹象的升华。刘芯涛的作品中时代的痕迹极为凸漾，而陈文华却转向另外一个天地，在画面中制造空间和叙述的痕迹。杨冬雪的声音装置冷静而执著带有诗意的寓意。赵海用作品拉回了我们生活中最为美好的痕迹，在痕迹中又带着一种生活和生命的反思。艺术家在作品中我们可以感受到的痕迹，又何尝不是岁月中、感知中、瞬间凝定的我们潜在所被影响的痕迹。而这些作品中，往往一些直呼平衡的冷暴力在恰时的环境却是一股直觉力量。
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