每一次古典名著改编成当代文艺作品，都会招来一阵大呼小叫的批评。
改编者因此需要请专业人士介入，提醒文化生产商，不要让三国时期的人说清代的话，不要把唐代的服装穿到战国时期的人身上，等等。这样就大大增加了文化生产商的制作成本。最后的结局是，无论文化生产商投入多少成本，批评者总是能找到各种毛病，因为他们看到的不是原来的经典。
既然原著好，为什么要去追着看改编后的影视剧呢？既然喜欢看影视剧，为什么又老惦记着那些原著呢？“改编”不但要“改”，还要“编”，就不可能符合原著，甚至偏离原著、解构原著，都是可以的，只要有艺术创造性就行。
可是，却有人跟名著拧上了。文化生产商整天盯着名著，从中看到无限商机。所有的消费者都盯着名著，试图使自己的每一种耗费（包括时间和金钱）都物有所值。所有的批评者都对这改编出来的成品指手画脚。大家把赌注全押在古老的名著上，故纸堆里的文化成了惟一的救命稻草——救文化市场，救消费市场，救批评者苍白的思想。
历史遗产固然是很珍贵的。但是，就精神文化而言，如果我们不能对当代说话，不能讲述真正的当代故事，而是对过往的经典产生“药物依赖症”，那么，再多的原著，再好的编剧，再高的收视率，也救不了人们苍白的灵魂。（《羊城晚报》7.18张柠文）
