中国当代艺术的学术框架亟待建立
南方日报：您的提案比较关注社会文化设施的建设、文化素养的提升。另外，对艺术本身的建设，您在2010年提到当代艺术的主旋律建设问题，为什么？
许钦松：这么多年来我一直在思考这样一个问题，如今美术界形形色色的东西很多，比如来自美国、体现美国文化价值观的当代艺术，不仅影响到了北京798艺术区，甚至渗透到中国的每个角落。从文化战略的角度来看，当代艺术的传播是世界性问题，西方强势文化进入发展中国家，我们该怎么应对？这是回避不了的问题。抵制不符合国际惯例，面对西方文化的强势进入，关键还在于我们自身的文化艺术建设。
历史上，我们对外来文化的消化力是很强的，西方当代艺术拥有很强的理论，怎样把它们消化为自己的理论，实现大转换，是需要在国家层面来研究的问题，因此我才提出要搭建当代艺术的理论框架、建设中国式文化的当代艺术学术基础。
南方日报：那我们想要建设这种学术基础，需要从哪些方面着手？
许钦松：像《现代汉语词典》、《新华字典》都是组织全国最优秀的专家花了很长时间才完成的，现在，集国家力量就某些重大关键性领域设立重大项目是很必要的，媒体也应该努力推动。
艺术品进入流通环节须有“身份证”
南方日报：这几年，艺术市场很热，同时也比较乱，在您看来，如何规范艺术市场？这个问题在您的提案中有体现吗？
许钦松：我去年的提案就指出要规范艺术市场，建立抵押制度和评估制度，今年在此基础上针对艺术市场怎么规范的问题，提出了一系列建议。我认为，应该培养专业的鉴定人员和机构，同时有效解决艺术品的抵押问题。
艺术品真伪问题一直很令人头疼，鉴定家太少，人才紧缺。这行很专业，鉴定人员还需要拿到专业鉴定资格。艺术品进入流通环节后必须有个“身份证”跟着它流通，就像房产证一样。虽然艺术品本身不是硬通货，但只要解决评估问题，只要确保是真品，就可以实现抵押。
南方日报：艺术鉴定机构和鉴定人员的培养应该由哪些机构承担？
许钦松：在国外有专门的艺术品鉴定师，依托美术馆和博物馆的艺术研究员，有完善的诚信体系，同时还有惩罚机制，他们的艺术市场建设经验值得我们学习。
建议设立艺术投资银行
南方日报：艺术市场由画廊、拍卖行、艺术家和评论家以及收藏者4部分组成，在一个成熟理性的艺术市场中，他们之间的相互关系是怎样的？
许钦松：实际上，画家、画廊、评论家是三位一体的，画廊要善于发现有潜力的画家，因为它拥有资本，在一定程度上是培养、造就成功艺术家的机构，需要有很高的学术判断和眼光。此外，评论家也很重要，他需要专门研究某个画家的作品，一辈子也就研究3—5个人。有好的画廊就有好的评论家和画家。
目前，很多画廊没有渠道去融资，流散在社会的资金又没有渠道投资艺术品，我认为应该有一个艺术投资银行，在此基础上，画廊与评论家、画家要有契约关系、长期合作。现在这种制度还没有建立起来，不少画家只能自生自灭、自产自销，这是很低端的状况。
南方日报：建好池塘才好养鱼，艺术市场的基础建设从哪里开始？您今年关于文交所的提案又是基于什么考虑的？
许钦松：单纯叫停文交所不是办法，我一直都有个观点，不要把文化建设搞成大跃进，不要变成某个领导的政绩，文化建设更需要“润物细无声”的生长，要有长期的培养。当前有些人对文化的理解没有达到一定程度，就把文化变成各种工程，其实发展文化不能“大跃进”，我们要遵循文化改革的规律，潜下心来练内功。
文化发展最根本的内在推动力是艺术家高水准的文艺创作，像宫崎骏一个人就带动了日本的动漫产业，高成就的艺术家才是文化产业的灵魂和原动力。（吴敏 周豫 巫国威）
