易中天的品三国“热自2006年起”，蔓延至今，后又有于丹添火加柴，绘声绘色演绎国学“心灵鸡汤”。“国学热”通过一种大众所乐于接受的娱乐方式走向极致。媒体不失时机的介入，使得“国学”热得“烧”起来了。
热总比冷好。关于国学的书卖得火爆总比某些乱七八糟的畅销书好。
但国画依然很冷。不久前某艺术沙龙几乎成了当代油画的天下，偶尔见到几张国画，也是画得差强人意。
现在的艺术刊物已习惯性地把国画边缘化。原本老气横秋的拍卖也凑起热闹，力求时尚、当代。我们希望借国学热这股东风，国画也热一下，让更多的人加入到画国画的队伍中来。
近二百年来，中国画所受到的“围剿”不计其数。一般看来，说它不是的都是无法进入其规则的人，也是艺术素养一般的人。中国画的门槛高，学养、技术、人品等每一样都有水平线，进不去这个门槛，要想混只得另起炉灶，自立山头。国画在无意识清理门户的同时拒绝了许多不得其要领的人，高有高的难处啊。
中国画其实不是不懂得它的人概念中的那些过于程式的东西。梅兰竹菊，高山流水，芳草危亭，折枝花鸟……画什么不重要，画得有品位、有内涵才是最重要。为什么以文取胜的苏东坡书法写得那么高，偶尔画枯木竹石也比郑板桥的兰竹更有看头；为什么四王里王原祁是最好的，好在哪里。这就是难处。这也是国画的精深之处。拒绝中国画的人是不知晓其中三昧的。
中国画家不懂中国画就像欧洲画家不懂油画，有点不像样子。中国的人文自然环境、中国人的生活方式、中国漫长深厚的文化史都决定了中国美术以中国画为主流的重要性。虽然我们中国画的现状并不那么美妙，画的人少，造成整体水平不尽如人意。只有气氛出来了，像“国学热”一样，才有可能吸引更多的人特别是年轻人来画国画。
国画跟着国学一样热，是我们这些对中国画有深厚情感的人所希望看到的。
作者：吴林田
