2018年4月28日，“绿野仙踪”崔志安花鸟画作品展在江苏省美术馆开幕，展览展出了画家崔志安近期创作的工笔花鸟作品，以其不同于传统工笔花鸟的新面貌和强烈的个人风格引来江苏美术界的关注。
中华文化促进会副主席、江苏省中华文化促进会主席高以俭致辞
盘锦市副市长王永威致辞
据辽宁盘锦市副市长王永威介绍，崔志安于1950年生于河北省，毕业于鲁迅美术学院中国画系。原辽河石油报社美术编辑、辽宁省书协刻字委员会常务副主任、盘锦市书画院院长。崔志安是一位铮铮汉子，生于华北、长于东北，他用画笔表达着他对辽河的热爱和对艺术的执着，五十年如一日。从版画、水彩、油画到书法、篆刻、国画，他以天才禀赋和勤奋刻苦，创造了多个美术领域的辉煌成就。他曾六十余次入选全国各大展览及斩获大奖，并于2000年与2011年先后在中国美术馆举办个人刻字作品展和个人国画作品展。
开幕式现场
从上世纪七十年代时期就生活在辽河三角洲地带的崔志安，每日伴随着他的是浩浩荡荡的芦苇丛和一望无垠的红海滩。“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的阔远景象，造就了他宽广的胸怀;而故乡河北平原上大片的向日葵田和白洋淀里宽阔的荷花塘，形成了他博大浑厚的审美观。崔志安的花鸟画正是从向日葵入手，进而描绘荷塘、芭蕉、滴水观音、龟背竹等大型阔叶植物，以及盘锦湿地上壮美的红海滩和芦苇荡。因为有早年艺术探索时对版画、水彩、油画、篆刻等艺术手法的深刻理解，崔志安最终形成了一套最适合表现这些以往不曾被描绘过的自然景观，画里的植物无不充满了大自然的原始野性和生命本原，彰显出画家对自然生命的礼赞和昂扬向上的生活态度。
崔志安的花鸟画以“雄浑”为基调，辅以劲健与旷达，气象恢弘，气势撼人。无论是纵横捭阖的图式，惊心动魄的色彩，还是崇高壮阔的意境，都给人以极大的视觉冲击，与南方绘画那种含蓄、冲淡、飘逸、空灵的静美形成了强烈的对比。这也是崔志安想来南京办展的目的缘由之一。
江苏省美协副主席、江苏省国画院副院长胡宁娜致辞
本次展览主题名为“绿野仙踪”，是挪用了“美国童话之父”弗兰克·鲍姆的名著《绿野仙踪》的书名名称。一方面，崔志安的作品面貌与这个书名在字义上非常契合，另一方面，《绿野仙踪》那绝妙的构思，宏大的场景，以及女主角多罗西及朋友们那种积极向上的精神也与崔先生的画有着许多不谋而合的地方。
江苏省美协副主席、江苏省国画院副院长胡宁娜认为，“绿野仙踪”这个展览名字带来了远方的诗意，崔志安的花鸟充满着昂扬之气，充满活力与明快，和他的文化积淀和积累是有关系的。
辽宁省文联名誉主席、辽宁省艺术家企业家事业家联谊会主席郭兴文致辞，崔志安先生的作品脱胎于传统，“以最大的功力打了进去，又以最大的勇气打了出来。”他的“大花鸟”颠覆了传统花鸟画的境界与语言，他对传统的折枝画做了最大的改进，不再是传统花鸟画的借物喻人，也不是浅层次的肖似，他突破了传统的程式，他不再是追求诗意的生活，而是表现大自然的生命律动，反映人类与生存环境之间的关系，是一种全新的艺术理念。他的作品带给人们对自然、对生命的向往。崔志安的作品极富形式美学的意味，充满生命张力，静谧又激昂，无处不彰显出“大”的艺术核心：画幅巨大，图式宏大，意境阔大，堪称当下最具有“大花鸟”精神的艺术家。
著名工笔花鸟画家喻继高致辞
崔志安致答谢辞
展览现场
白云飘落清香里 95×230cm 纸本设色 2012
红墙之歌 220×200cm 纸本设色 2009
盘古锦绣系列之十八 66×155cm 纸本设色 2012
气节高远君之度 243×123cm 纸本设色 2016
清幽深树鸣 66×166cm 纸本设色 2016
山野芭蕉气味长 144×345cm 纸本设色 2012
志存高远 190×190cm 纸本设色 2014
本次展览持续至5月3日。
