2018年3月11日下午，蔡志松个展“铸金”在杭州金彩画廊开幕，这是蔡志松艺术全貌首次在杭州的展出。图为展览现场
展览名称：铸金·蔡志松作品展参展艺术家：蔡志松主办：金彩画廊地点：杭州市延安路37号-金彩画廊开幕时间：2018年3月11日（周日）16:00（PM）
2018年3月11日下午，蔡志松个展“铸金”在杭州金彩画廊开幕。
这是蔡志松艺术全貌首次在杭州的展出。
他的一系列代表作，包括于2001年获法国巴黎秋季沙龙最高奖—“泰勒奖”的“故国”系列;2011年第54届威尼斯双年展中国馆前的“浮云”系列;表达他爱情观的“玫瑰”系列;以倡导士大夫精神，阐述人与自然之间的关系，并进一步探讨生命深层内涵的新作“家园”系列等系数亮相。
蔡志松在“铸金”个展现场
金彩画廊创始人金耕
蔡志松个展“铸金”展览现场
其中，一批24K纯金铸造之作为主打展品。
此一方面意在传递“艺术如黄金般宝贵”。很早之前，蔡志松就思考如何用纯金铸造作品，“艺术如金。人类生命长河中，艺术极其重要，不仅和生活的方方面面关联紧密，更能引领民族未来的走向。由于历史原因，我们当下生活确实缺少很多艺术的参与，这种或缺直接影响社会生产甚至一个民族的文化信心。艺术也是生产力，这点早已被近百年来的人类文明所验证。日本的工业设计、德国的建筑、北欧的家私、法国的时装、意大利的奢侈品等所有高档产品无不体现出艺术的作用。”另一方面，旨在艺术家更深层的社会责任。因成本高昂等现实压力，以黄金为材料进行艺术创作往往难题诸多，蔡志松不仅突破此层障碍，面对市场现实，更敏锐地意识到“用纯金铸造艺术品，是推广艺术的有效方式。”因为不懂艺术的人也知道黄金的价值，也会对黄金格外看重。黄金固能保值，但艺术却可大幅增值。“艺术的加持使人们收藏黄金的同时也收藏了艺术，艺术也得到同步传播与普及。”当然，他明晰此过程的漫长，“但我们不能放弃任何一个机会来推广艺术，这是艺术家的社会责任。”
鹤 / 9×6×12cm / 纯金铸造 / 2016-2017
鹤 / 12×10.8×3.5cm / 纯金铸造 / 2016-2017
鹤 / 14×10.8×2cm / 纯金铸造 / 2016-2017
鹤 / 10×7.8×6.9cm / 纯金铸造 / 2016-2017
作品《鹤》
鹿 / 纯金铸造 / 高: 至鹿角11cm, 至鹿头8cm; 身长7.5cm, 宽3.8cm / 2016-2017
对蔡志松而言，杭州，深情独具。
因展厅地域空间之先设，此展具备小而精的气质，观者在可控时空内，能迅速揽得“蔡志松”全貌，展品又都精选，小巧雅致，在特设灰色展板围绕中，与常人熟知的“蔡志松”相较，意外呈现出少见的亲切之感，就连其本人也展现出难得的温柔之情。恐怕，这既是因人，也是为地。“这里有中国美术学院，学术氛围浓厚，浙江美术馆也收藏过我的重要作品，这里还有我的很多业内朋友和藏家。”他和金彩画廊创始人金耕都是喜欢生活又认真共事的人，二人共同的朋友很多，这种情分也很重要。
蔡志松非常善于把控展空间。与常见的大气磅礴起/承转合不同，“铸金”更重视整体氛围的营造和各元素的融合共存，也因此，空间性的整体叙事被塑造成了一段优雅祥和的小夜曲。除作品本身的呈现，蔡志松也非常看重展览理念的梳理与塑造。“你要对专业自身形式有足够深的探讨，同时还能以文载道，充分发挥艺术的社会功能，这本身也是艺术的生产力。”
蔡志松个展“铸金”展览现场合影
对所处时代，他有一颗悲悯之心。
“什么是突破?对于一个艺术家来说，变化不等于突破。突破不在于横向上呈现出多种面貌与可能，而在于纵向上能够走多远。雕塑自身所具有的表现力，足以使我运用这个语言走向深处。”蔡志松曾在《知识论》中如此说。
就算时光在作品中多轮打磨，却未能在外形上留下过多痕迹，就算满手泥污，神情依然优雅，举止仍旧精致。凭借内在自信与格局，蔡志松以近20年对写实雕塑的坚持，陆续创作出多个代表作：“故国”系列作品分为《风》《雅》《颂》三个部分，分别开始创作于2000、2003和1999年底，历时16年。艺术家以具象造型与现代材料语言相结合的表现形式，以俯首、谦卑、沉静的先秦勇士形象，传递一种静穆的古典意境和传统的人文精神，阐述对人性与历史和生命苦难的思考。“玫瑰”系列用冰冷沉重的铅去浇铸热情浪漫的玫瑰，丝丝甜蜜又剧毒蚀骨，恰如爱情。“浮云”系列作品开始创作于2011年，最初的一组是为第54届威尼斯双年展而做，之后又以装置和观念为表现方式创作了其它作品，进一步阐述了因果和合的道理及艺术家的人生观。《家园》系列作品开始创作于2016年，以传统题材为表现方式，倡导士大夫精神、阐述人与自然之间的关系，并进一步探讨生命的深层内涵。
如今的蔡志松，面对时间赋予的礼物与考验早已通透满怀，过往滚滚而逝，期待未知早来。
“故国”系列作品
“玫瑰”系列作品
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蔡志松1997年毕业于中央美术学院雕塑系，之后曾于该系任教。从事艺术工作以来获奖几十次，除了“泰勒大奖”，还包括洛克菲勒中国杰出青年艺术家大奖、岗松家族基金奖和中央美术学院院长奖等;并曾在2011年应邀参加第54届威尼斯双年展;2012年获评“艺术权力人物”，同年获评法国《Art Actuel》2012年度“全球100名艺术领袖”，并荣登封面;2013年获评“2013中国风度人物”、“2013年度华人时尚领袖”，2014获首届“洛克菲勒中国杰出青年艺术家”大奖、2014年度影响力特别艺术家奖”，2016年获《罗博报告》年度艺术家，2017年获《时尚先生》第十四届年度先生(文化艺术)，第四届“美动华人”年度艺术家，2017中国收藏盛典“艺术领军人物”。近年来在世界各地举办过许多次个展，参加联展众多。作品曾三次创造中国国内雕塑家在国际市场上的最高拍卖记录。并被国内外许多知名博物馆、美术馆及艺术机构收藏，其中包括：洛克菲勒艺术基金会、泰勒基金会、美国纽瓦克美术馆、德国雷根斯堡博物馆、希腊美术馆、印尼国家博物馆、新加坡国家美术馆、德意志银行、比利时驻华大使馆、中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院美术馆等。
