(雅昌艺术网讯)2017年5月31日，“静观——傅中望雕塑艺术展”在华润葛洲坝琨瑜府都市人文生活馆开幕。本次活动由华润葛洲坝琨瑜府都市人文生活馆主办，“正负零”艺术机构、留白文化共同协办，展出了艺术家傅中望《昨天和今天的形式》、《人体改良方案》、《四季花瓶》、《时空之面》、《长寿椅》、《面镜》、《瓶合》6件自2000年以来不同阶段的作品，以“静观”的文化立场，“实现了他在迈向当代文明的发展格局中的创造性转化和创新性发展”;以艺术家不断更新的视觉描述，“营构出一种生命的哲思和生活记忆的场所”以及“傅中望试图用艺术和世界和生活和阅读者和空间所建构起的种种新关系”。
“静观——傅中望雕塑艺术展”嘉宾合影
琨瑜府都市人文生活馆的首席室内设计师唐忠汉致辞
琨瑜府首席景观设计师Sungtae Cho（赵诚兑）致辞
华润置地华中大区营销管理部负责人戴世祥致辞
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
2007年至2016年期间，傅中望在艺术创作的同时，也承担着美术馆的管理工作。伴随着创作阶段和身份的双重转换，本次展览策展人冀少峰曾在总结傅中望艺术的几个明显变化时指出：“他由早期追逐功能性满足到寻求精神性愉悦的转向;由物理空间的写实再现到主观表现的精神空间的转型;由对形式语言、风格样式的关注转向对文化问题、观念问题的思考;由传统空间而向现代空间转向;由对地域文化关注转向对整个人类生存境遇的思考;由外部的寻找逐渐转向了深刻地内省与心灵的追问”。
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
傅中望《人体改良方案》 小：150cm×28.5cm×41cm;中：180cm×49cm×35cm;大：298cm×80cm×58cm 钢板切割 2002年
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
傅中望《昨天和今天的形式》 280×120×40cm 铁、木 2000年
创作于2002年的《人体改良方案》是傅中望2002年的作品。“人类是地球表面最具生命力的附着物，随着陆地面积的逐渐缩小，人类整面临着栖居空间的危机和自然资源的危机，从而引发自身的种种矛盾和极端抗争”。在这件作品中，艺术家提出了一种不现实且赋予理想的计划：将人体按比例缩小，并设计制作出一个通过计算机控制、用激光切割成型的模型来改变人类的空间尺度。
傅中望《四季花瓶》 248cm×90cm×70cm×4 不锈钢、植物 2009年
在作品《四季花瓶》中，艺术家从传统文化中提炼出花瓶的形象，结合现代材料的特性，以一种复数性的作品单元加以组织结构，从而呈现出其对于现代人与生存环境之间的空间关系的思考。这种人与环境的关系，不仅表现为人与生活空间的冲突，也表现为人与历史文化形成的精神生活空间的批判与继承的关系。
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
傅中望《时空之面》 40cm×50cm×190cm 木、大漆 2010年
《时空之面》清晰地显示出艺术家的“榫卯”表达。艺术家采用楚文化中传统元素作为作品榫接的构件，并用大漆饰以作品表面。在艺术家看来，榫和卯是一种关系的语言，是涉及凸和凹的关系的艺术，将这种关系理解为艺术家和材料的关系。“榫卯不同的接点就像不同的人际关系、社会关系、生命关系，今天这个时代特别是关系也在发生变化，过去是人和人面对面的直接关系，现在其实人与人的关系逐渐成为了一种间接关系”。
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
傅中望《面镜》200cm×130cm×120cm不锈钢2013年
“静观——傅中望雕塑艺术展”展览现场
傅中望《长寿椅》 木、大漆265cm×160cm×95cm 2010年
《面镜》的创作基于对古代铜镜功能形态的寓意与转换，以碎片化的构造方式，形成头像面部，其五官被不锈钢镜面所取代，在观众的互动与观照中，反映喜、怒、哀、乐的生存镜像。
本次展览策展人冀少峰在沙龙《不可预测：城市的空间秩序，时间秩序，文化秩序》上发言
开幕式结束后，由傅中望和冀少峰主讲的人文沙龙《不可预测：城市的空间秩序，时间秩序，文化秩序》也在琨瑜府都市人文生活馆·琨瑜书社同期举行。冀少峰在沙龙中表示：“‘不可预测’是城市的未来和激情，也是武汉在城市发展中的能力。作为一个老武汉人，傅中望所经历的武汉在城市发展中的空间、时间、文化秩序的重建一方面成为他创作中的部分内核，另一方面则为他在美术馆管理中时刻保持着引领这个城市文化发展的先觉性提供了强烈的驱动力”。
艺术家傅中望在沙龙《不可预测：城市的空间秩序，时间秩序，文化秩序》上发言
“在都市发展的当下，艺术如何融入都市，艺术家如何去表达、如何与都市寻求融合，都是我们在当下需要面对的命题。公共艺术正在越来越广泛地参与到公共空间领域，它和其他的艺术共同以视觉的形式对这座城市的外在形象及至内里产生的改变，无疑是意义深刻且长远的”，傅中望在沙龙上表示：“在这十多年中，武汉的艺术机构越来越多，美术馆的形态越来越丰富，这些艺术单元参与到城市的空间秩序、时间秩序、文化秩序的重建中，这座城市才是真正进入了城市艺术、公共艺术的时代”。
据悉，本次展览自2017年5月31日展至6月30日。
