2016年9月24日，F·SPACE当代艺术画廊的首次艺术展览“真会玩”在其位于工体的空间开幕。该展为大家带来了董鹤、李承九、马晟哲这三位优秀艺术家近年创作的绘画、雕塑、大型装置 及影像作品近50件作品。在文化艺术逐渐成为都市休闲、消费的生力军的今天，集当代艺术画廊、高端鸡尾酒Lounge、露台Bar 和T.I舞蹈工作室四位一体的全新当代艺术跨界娱乐平台F·SPACE希望通过努力去除艺术与大众之间的隔阂，特别是在工体的选址体现着这个画廊的用心和信心。F·SPACE 联合创始人，展览协办方梓杰当代艺术中心创始人梓杰表示：作为F·SPACE当代艺术画廊的开幕展，“真会玩”这是一个带有实验和创新意味的展览，体现了F·SPACE希望突破既定模式，尝试新“玩法”的勇气。
F·SPACE联合创始人、梓杰当代艺术中心创始人梓杰先生致开幕辞
策展人2046（左一）介绍展览概念和三位参展艺术家（左起：李承九、董鹤、马晟哲）
“真会玩”想呈现的核心是“会玩和好玩”。参展的董鹤、李承九、马晟哲三位艺术家，在艺术探索上颇有探索和创新的能量。董鹤的作品大多是对生命、死亡、存在和记忆的思考，但几乎看不到任何的符号化。他勇敢地挑衅众多严酷的话题，将其作为一种对过去的“总结”。这些表达源于他对外部世界的感受和思考。韩国艺术家李承九把牛头梗作为自己的雕塑作品的创作原型，并将它置入社会生活中。李承九希望自己化身为一只牛头梗，真实、勇敢、追求自由，听从自己内心的声音去生活。在“DDINGGU”纯粹而戏谑的形象背后，蕴含着丰富而深刻的社会学意义。马晟哲的作品则体现着他独创的方法论：与计算机工程师合作，让他们编写可以使计算机崩溃的程序，对计算机施压。让其反馈视觉数据。他将这样的视觉所表现的欲望和力量投射在画布上。
三位艺术家在超炫酷的地毯上合影，地毯是马晟哲数字视觉作品的高定级衍生品
艺术家董鹤改造的炫目楼梯，经过它就是露台。红黄蓝三色交替向上的旋转楼梯，表达了董鹤对生命循环的思考，露台上还有一组他创作的“丛林的生态”。
此次展览的一大亮点是除了艺术品之外的空间改造。策展人2046邀请三位艺术家在工体F·SPACE大约800平的空间内释放他们的才华、审美和创造力。通过精心的创意策划和展陈布置，策展人和艺术家一起对整个空间进行艺术化的处理。也就是说，“真会玩”既是一个展览，又是一个立体大作品。三位艺术家与F·SPACE共同创造出一个可体验的艺术语境。从建筑大门处的大型雕塑，到艺术家对电梯间和电梯的视觉改造，再到露台的地面和外延屋顶的艺术家创作。历时4个多月的策划、2个多月的具体筹备和布展，记录了我们对“艺术介入生活”的才情和诚意，同时也是一次公共艺术创造和用艺术去影响工体语境的实践。
F·SPACE里面的一切艺术所及，属于三位艺术家各自艺术风格和体系的延伸和发挥，又属于F·SPACE所在三里屯工体潮流文化核心区域的前瞻美学风潮的制造和传播，对F·SPACE来说，这是它特质美学生产的一个开始。“真会玩”代表着一群热爱艺术的年轻人，对艺术介入生活的理想和冲劲。未来的每一次展览，F·SPACE都可能因作品而改造，旨在突破四白落地的传统布展方式和展览空间，希望为大家带来更多新的尝试。敢用“真会玩”作为展览的标题，是一种底气，这底气来自我们对艺术介入生活的纯正发心。
更加值得注意，F·SPACE当代艺术画廊、高端鸡尾酒Lounge、露台Bar 和T.I舞蹈工作室巧妙连接，自然而不违和。这四个各不相同却又整体联系的部分组成了F·SPACE这个有机的整体。当观展人群进入F·SPACE的画廊空间，他们也就进入了一个四位一体的全新当代艺术跨界娱乐平台。在展览“真会玩”的现场里，没有严肃的主办方，也没有端着范儿的观展人群。在这里，你赏艺术、品美酒、看星夜、聊风月……F·SPACE希望卸下艺术外在的包袱，舒缓观展者接受洗礼似的心理预设，让艺术介入生活，介入日常行为的瞬间。
三位艺术家联合改造的玻璃电梯间。马晟哲标志性的数码迷幻几何图案布满天顶，董鹤从自己油画上撷取元素布置了电梯间的四壁，李承九则用鱼线吊挂起自己的彩色玻璃钢气球和跳跃的牛头梗雕塑。
据说是目前全北京最长的吧台
李承九作品《枪》12x12x24cm, 铜烤漆 ,2015
艺术家马晟哲作品
左：《Qi-2016 No.10 》，96X76.5cm，纸上蓝晒，2016
右：《Qi-2016 No.1》， 96X76.5cm，纸上蓝晒，2016
李承九作品《小狗DDINGGU》 60×40×50cm，铸铜着色， 2015
本次展览将会持续至11月16日。
