左起:参展艺术家杨晨、策展人王麟、参展艺术家刘佳雨、参展艺术家梁半、参展艺术家董鈞、西安美术馆馆长白茜、西安美术馆策展部部长张乃麒
（雅昌艺术网讯）2016年8月21日，“新一代艺术实践中的影像表达”在西安美术馆举行。展览由西安美术馆主办，出品人杨超，展览总监白茜，策展人王麟。
本次参展的八位艺术家包括程然、董钧、戴陈连、林科、刘雨佳、梁半、陶辉、 杨晨，他们均带来了各自的影像作品。本项目作为西安美术馆支持的长期实验艺术项目，将以走访艺术家工作室及访谈的形式，分三年持续进行。项目聚焦录像、摄影、新媒体及动画等视觉影像表现形式;深入探索新一代艺术家的工作方式、方法和作品生产方向。更漫长的研究工作将在未来持续展开，并以文献的形式关注、记录。
西安美术馆馆长白茜开幕致辞：在全球化的语境下，影像媒介对于大众并不陌生。作为当代艺术家更应走在前面，我们以这样一种方式介入，看他们怎样用新媒介来进行工作的。这场展览展陈方式正是以艺术家工作方式介入的，他们使用的日常媒介，看到的是他们的日常状态，更加拉近创作者和观众的距离。
策展人王麟开幕致辞:此场展览旨在记录青年艺术家的工作方式，选择的八位艺术家并没特别的标准，但是每人代表了一个所偏重的话题。
我们所处的世界，已经从全球化跨入扁平化的时代。地域、语言、科技等隔阂和壁垒都在逐渐被打破，信息的获取速度以及东西方的文化差异不再是艺术家创作的门槛和视野局限。这是策展人和艺术家们面对的时代背景。
“八位参展艺术家是在影像创作领域比较新锐的、出色的年轻创作者，参展作品有偏重社会现实的，有和当代生活紧密相关的，有强调物质和人之间的关系，有以剧场形式来做影像方式呈现的等。他们在当代艺术圈里也都小有名气。这场展览是一个阶段性的呈现，之后会连续三年持续进行。”策展人王麟对雅昌艺术网说，“我对年轻艺术家的影像一直很感兴趣，觉得这种艺术表达方式更直接，所以持续在关注他们。我认为艺术家的创作很重要，很多时候是走在策展人和批评家前面的。通过和他们的交流沟通，获取一些他们的共性和与之前的不同，通过走访沟通形成文本式的展览。”这次展览是偏学术性的，影像创作时间在中国发展很短，“但是在技术上和视野上，起点是在东西方平等基础上的，谁更出色，取决于文化因素，可以是本土文化和年轻人的生活文化。今年做的动态影像，明年也许静态影像，之后可能是新媒体和动画领域，最后有一个大的综合展示。”王麟说这次展览准备了8个月左右时间，主要是对青年艺术创作者工作方法和方式的呈现。参展艺术家们和美术馆方面对此创意和展示很支持和认可。
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