寺上美术馆馆长刘麟瑶（左）与美国艺术家John Berry（右）在开幕式上
展览开幕式现场
2016年5月22日18:00，美国艺术家John Berry的同名展览“John Berry”在寺上美术馆开幕。John Berry 2004年毕业于罗得岛设计学校,他目前居住在美国的印第安纳州，在德堡大学教授绘画。
“我们可以用手机很快的把图像记录下来，因此我们不会在这些图像上停留太多的时间，但John Berry的绘画却让这个过程变得复杂而悠长，犹如Armory中的红飞机一样，原本触手可及，却又遥不可及。”寺上美术馆馆长刘麟瑶对雅昌艺术网说。这次展览是John Berry在北京寺上美术馆居住三个月的成果。这些作品是他对绘画空间的新的发掘和提炼，以控制物理距离的幻觉获得光线明暗的对比，行成光与影的交互辉映, 画面动态与静态空间的融合，以及充斥视觉的新与旧的图片视觉之间产生的冲突形成的本能尺度交换。
寺上美术馆馆长刘麟瑶（左）与友人在展览现场交流
艺术家John Berry（右）在展览现场与观众交流
“山，不仅仅是一个物理的空间，同时也代表着探索追求，令人敬畏又冷漠的狂妄，时间周而复始，是一种文学的挑战，也是一种概念上的挑战。”John Berry 如是说，在他的作品中可以看到界于图像和抽象之间的语言，似乎可以读出某种叙事，但又无从捕捉，那些几何图形或者不规则的体块浮动于潜在的叙事背景上，即是虚幻的也是真实存在的。最初感觉硕大的物体可以变小，显现得平坦的形状，发展成纵深，看似近的地方然后向远方伸展。 在分钟的瞬间中感受闪烁，光点，像眨眼也许发出密码的信号，让每样可以代表其反向的事物觉得更多可能。
展览现场
Berry的层叠空间和重复的符号唤起敘事感，虽然是视觉的，但通过绘画的笔触形成的艺术语言传递出来，使图形充满建筑感、 呈现出自然的，人性化的、亲近感的画面呈现，鲜明的色彩和物理上的熟悉感渗透在Berry的绘画图形中,带着观者与绘画者之间的共鸣和似曾相互融合的关联; 作品让作者与观者在视角中产生内部与外部的互动; 于距离间产生似于突然间的运动中的坠落, 像在那与另一架飞机相遇，这一切都暗示了运转、 方向、 冲力和事件。
据悉，此次展览展至2016年9月30日。
Echo Acrylic and spray paint on canvas 2016
Full Moon 152cm x 200cm Acrylic and spray paint on canvas 2016
Hotpot 120cm x 170cm Acrylic and spray paint on canvas 2016
Market 152cm x 200cm Acrylic and spray paint on canvas 2016
