“薰风——赖少其、庄小尖师生书画艺术欣赏”展嘉宾合影
(雅昌艺术网讯)2015年12月10日晚上8时，“薰风——赖少其、庄小尖师生书画艺术欣赏”展于广东墨高美术馆开幕。此次展览展示赖少其作品十余幅、庄小尖作品四十余幅，呈现出赖少其艺术风格在庄小尖山水“墨戏”中的传承和演变。时值赖少其诞辰一百年，广东美术馆、上海中华宫相继举行了赖少其纪念展，本次举行的赖少其、庄小尖师生书画艺术展归于广东展出，既像是赖少其晚年生活的一个片段，又可以恰如其分地形容赖少其的半生颠簸。而此次庄小尖四十余幅作品与对其亦师亦友的赖少其作品共同展出，既是一段师生情谊的深情追述，更是艺术风格传承、演变的艺术史陈述。
原广州市副市长陈传誉致辞
艺术家庄小尖致辞
墨高美术馆馆长刘育青致辞
赖少其1915年出生于广东普宁县，1936年毕业于广州美术专科学校，三十年代，他从事新兴版画运动，以饱满的战斗激情创作大量反映现实的版画，鼓舞人民抗日的斗志，被鲁迅先生所称誉。1959年后，他亲自组织和领导安徽艺术家深入生活，继承和发扬了“徽派版画”和“新安画派”民族遗产艺术精华，创作一批极具特色、反映时代的大幅版画，成为“中国版画新徽派”的主要创始人。他的传统国画技艺、早年西画基础、深厚的木刻功力和深厚艺术造诣，在诗书画和篆刻作品中得到艺术的融合和变化，是“新徽派书画艺术”的执旗人和代表。
赖少其《叠嶂重峦》
赖少其《红梅颂》
八十年代中期，赖少其“七十归故里”定居广州，在国画传统技法上实行“丙寅变法”，将传统水墨与西方印象色感相揉和，创作了大批意境深邃的新作，形成独特强烈的艺术风格。九十年代八十岁后的“衰年变法”，以丰富的色彩、抽象技法引溶于渊深的空间，具有更刻骨铭心的印象感受，展现了志士暮年更高的艺术升华。在晚年重病期间，赖少其仍顽强地与疾病作抗争，坚持写字作画，为艺术生命不息、奋斗不止。
赖少其《黄山连天雨不开》
赖少其《南崑山》
赖少其《溪口》
庄小尖1949年生于广东普宁, 毕业于广州美术学院。6岁学画，不久即以一手大写意花鸟画闻名遐迩，被誉为“神童”。1984年调至出版部门从事美术编辑及书籍设计工作，1996年起，全力从事书画研究和创作并，举办个人画展及出版画集。庄小尖虽然很少参加各类艺术活动也少办画展，但是他是广东中国画坛无法绕开的特立独行者。
庒小尖《云岭纪行》
庄小尖的作品展现出凝重、奇郁风格，李伟铭这样评价他的创作：“规避柔韧婀娜的帖学线条，趋近坚凝劲健之碑学用笔;淘汰变化微妙的水墨层次，选择黑白反差强烈之体积结构;浓墨重色，浑厚灿烂而归于古雅渊静;烟云化育，奇崛峥嵘而归于平淡天真”。庄小尖将艺术作品比喻为艺术家的体味，无法掩饰，又能在此中将人的生活习性一览无余，他谈到：“我很崇尚主观的、精神性的表现，希望在创作中摒弃繁琐、轻俗、甜美的枝节描写，用如箍如碑的用笔来书写对象。力求作品体现挺拔的、雄强、拙厚、浑穆的精神风尚，从八大到金农，从塞尚到德朗，从黄宾虹到李可染，从林风眠到赖少其，他们都是我仰慕的高峰”。
庒小尖《心境》
庒小尖《高卧绿荫长》
在庄小尖看来，想画好画要与世隔绝。所谓“与世隔绝”就从外界的琐事中抽身而出，从外向内看自己所处的时代和环境。在社会环境浮躁的情况下，庄小尖认为：“‘与世隔绝’是希望画家在这种浮躁的大环境中保持好的心态，静心创作，拂开浅表的情绪，冷静地寻找更本真的方法来表达。”
庄小尖初学花鸟画，后选择山水绘画道路，很大程度上受到其师赖少其的影响。80年代赖少其迁回广州定居,居所与庄小尖工作单位毗邻。此时的庄小尖为杂志、报纸做美编，因被赖少其在版画和书画上的造诣打动常登门拜访，两人探讨书画。长久以往便形成这种密切的师生关系，这从庄小尖的山水绘画中便可看出。出于性情、气格的相近，庄小尖与赖少其的师生关系更似“父子”关系，频繁的拜访使庄小尖更加了解赖少其的生活，也使庄小尖意识到赖少其艺术的价值，他一直推崇赖少其是广东造诣最高的书画艺术家。
在庄小尖看来，不应该将赖少其宥于一个艺术流派或者一个地域，他谈到：“不要将赖少其定义为一个岭南画派画家,他的艺术不能归类于岭南,也不能归类于安徽,而是属于全国。”尽管现在赖少其已广为人知，但在庄小尖看来，赖少其的艺术价值尚未被充分发掘，在越来越多的关注下,赖少其艺术的文化内涵和前瞻性将被更多人认识。
据悉，此次展览将展至2015年12月22日。
