(雅昌艺术网讯)2015年12月5日晚，北京保利十周年秋拍首个夜场“现当代艺术”专拍举槌，共推出61件现当代艺术精品，其中，特别呈现的吴冠中专题完整体现了先生“通古今之变，成中西之美”的独特艺术创作历程，在开拍前就备受关注，最终7件拍品，4件成交。吴冠中作于1973年的大尺幅风景《紫竹院的早春》以2472.5万元成交，为本专题成交价最高的拍品。吴冠中作于六十年代西藏题材代表作品《大昭寺》以920万元远超估价成交，中晚期油画作品《北海》以230万元成交。
吴冠中七十年代大尺幅风景《紫竹院的早春》，成交价：2472.5万元
创作于1973年初春的油画作品《紫竹院的早春》是吴冠中先生七十年代创作的探索之作。 在这一时期,吴先生的具象风景大多出自居住于什刹海周边的日常景观,白皮松、故宫、景山公园、紫竹院公园等无一不成为吴冠中此时绘画中反复出现的视觉母题。
吴冠中创作于六十年代西藏题材代表作品《大昭寺》(1961)，成交价：920万元
20世纪六十年代,吴冠中在清华大学和北京艺术学院任教期间, 适逢提倡文艺工作者深入体验生活,一时间游历写生在美术界蔚然成风,而吴冠中也在此时开始了行旅写生的漫漫旅途。随后的几年之中他踏遍祖国大江南北 ,其中最远的一次还是美协安排他与董希文、邵晶坤共赴西藏写生,《大昭寺》就是艺术家该时期的创作的佳作之一。在百花齐放的气候下,风景画重获新生,吴冠中亦因精彩的风景画创作在画坛崭露头角。这段漫长、艰苦而 又兴味盎然的经历,在他的艺术生涯中具有关键性意义。
吴冠中晚期油画作品《北海》(1994)，成交价：230万元
布面油画，40×30 cm
在吴冠中先生九十年代的油画创作中,基本由三个地域的风景题材构成,其一为欧洲、南洋风景、日本等异域风景,其二为江南山水,其三则是北方山水,但无论画面中所移植的是何处,都延展出吴冠中先生在水墨和油彩两种媒介推敲上的形式之美。1994年创作的作品《北海》显然是吴冠中先生有感于日常生活景观所作。对此,他曾于《风景写生忆录》中感慨到北海之于其生活的情感意义:“夏天,北京的北海公园映日荷花别样红,确是旅游和休息的圣地。我长期住在北海后门附近,得天独厚,当心情舒畅的时候或苦闷的时候,便经常可进北海去散步。”
对于吴冠中在20世纪后半叶中国现当代艺术进程中的地位, 似乎只能以“偶像”来定位,就像批评家黄苗子所说:“正如欧洲现代艺术没有、或不可能再产生毕加索一样的权威,今后的中国,也不可能在吴冠中之后产生艺术偶像”。
