9月24日下午，“橙蓝-进程中的电影”在北京元空间开幕。展览由艺术家程然9小时电影《奇迹寻踪》的拍摄档案构成。
据程然介绍：这部长达9小时的电影《奇迹寻踪》并未在国内放映过，9月初它首次在伊斯坦布尔双年展上放映，明年3月香港巴塞尔期间，它将在香港K11放映。
电影情节基于三个真实的故事虚构改编而来，都关于探险：一九零几年一伙英国人探险雪山的故事;70年代一个荷兰艺术家去航海的经历;2000年一群中国渔民出海，他们之间变得混乱而互相残杀。总体是关于探索和失踪的线索，同时也包括了对自然和人的思考。
从放映形式上，程然说，他将会复古早期电影经典的放映方式，营造一种仪式感，四个中场休息时间会穿插其间，包括一个小时的片尾曲，由惘闻乐队制作，荧屏上没有图像，只有色彩，让观众自由的思考时间。
而从拍摄手法上，程然介绍说：“它并不是一个特别观念化的作品，蛮剧情的，里面总共有超过五百个镜头，有标准剧本，有一到两万字的对白，有十个以上的镜头是超过十五到二十分钟的，我希望无论从电影语言本身，还是从艺术结构上，它都是能够超出现有标准和体制的一个作品。”
几乎当程然开始筹备这部片子同时，与之相关展览就开始了，至今围绕这个电影的展览己举办了六至七次了。第一次在阿姆斯特丹举办展览“script”时，电影的剧本还没有确定下来，展览展示了一些抽象的装置、装置、手稿、录像。接下来，在这批作品的基础上，艺术家又改动及延伸出更多的装置，在麦勒画廊的北京和瑞士空间分别做了个展，这时电影己开始拍摄，展览则展示了更多的分镜头，设想及记录片。
拍摄结束的那一天，在北京拍摄的影棚里面，程然将电影的杀青仪式变成音乐演出现场，即兴表演。随后，程然又举办了几次小型的放映会，播放他名为《橙蓝》的纪录片，纪录片记录了电影的拍摄过程，取名为橙蓝是电影中用来营造白天和黑夜的两种颜色，同时，在拍摄过程中，登山服，救生衣，大海，蓝天，等常见的颜色，基本都是这种颜色，程然认为这两种颜色可以代表具有地方性，功能性的东西。
而此次在元空间的展览是对艺术家电影拍摄过程的一次实验性还原、记录和展示。早在电影拍摄之初，艺术家就尽可能保留了所有日常记录文献、拍摄器材，以及与影片线索相关的众多物件，是梳理、打破、重建和探索的过程。
八段影像，从电影拍摄过程中大量的花絮及随手记录片段镜剪辑而来，从外籍演员在宾馆梦游开始，监控摄像头记录下了他在楼道里走动的整个过程。这些素材和真实的镜头发生在“正规记录”的背后并与之平行，其意义和真实性是电影这一记录方式幕后一段不为人知的，极其重要的组成部分。这些在常人看来无足轻重的物件，却是一段时间与空间的记忆依据。因为它是“人”这一主观能动行为发出主体的重要分析资料。
据悉，展览将持续到11月12日。
