（雅昌艺术网讯）据最新消息，北京当代艺术基金会(BCAF)被选定为2015年第56届威尼斯双年展中国国家馆策展方。
第56届威尼斯双年展总策展人由奥奎·恩威佐(Okwui Enwezor)担任，公布展览主题“全世界的未来”(All the World’s Future)，将批判性的探讨当今世界的各种事件，藉此反思自工业社会到后工业社会以来，科技的高速变化、环境灾变与人类苦难等时代的焦虑状态。
BCAF认为“全世界的未来”是一个人文主题，确定中国馆展览主题为“民间未来”。展览将由BCAF团队策划，并采取“3+2”模式，选择3位艺术家和2个艺术平台参展。雅昌艺术网第一时间致电BCAF负责人，确认该团队已被确定为策展方，但更多关于中国馆的策展方案等具体信息将在4月文化部召开的正式新闻发布会上才能对外公布。
北京当代艺术基金会(BCAF)于2008年在北京市民政局正式注册，业务主管单位为北京市文化局，是国内唯一专注于都市文化和当代艺术的公募性基金会。BCAF通过广泛而有活力的公益项目，构建当代都市文化智库，连接艺术与多元领域，让更多人自由平等地分享艺术。BCAF的愿景是，人人均可自由、平等地享受当代文化艺术。北京当代艺术基金会将以建设性的行动来促进城市人文进程，开拓延展艺术的活力，致力于成为当代中国重要的文化艺术基金会。
Okwui Enwezor
威尼斯双年展中国馆历年盘点
威尼斯双年展这个国际当代艺术施展魅力的舞台，它不仅在于让人们了解全球之现当代艺术正在发生什么，它还让更多艺术家、策展人成为焦点并走向成功。尤其是中国馆在成立以来，位于军械库终点的处女花园和油桶空间就成为了中国当代艺术的“风水宝地”。
2003年，威尼斯双年展官方邀请中国馆入驻，策展人范迪安、王镛和策展助理黄笃联手策划“造境”，邀请王澍、展望、杨福东、刘建华、吕胜中，共同用青砖、陶瓷和屏风等传统材料搭出一个中国馆，但最终因非典未成行。
直到2005年中国馆才正式落户威尼斯，艺术家蔡国强担任中国馆策展人，皮力担任助理策展，以“处女花园——浮现”为主题，艺术家邀请了70后艺术家孙原&彭禹、刘韡、徐震，以及50后建筑师张永和。
值得注意的是，这一年策展人还请去了研究风水的王其亨作为参展艺术家，王其亨拿出了当年最有争议的作品《威尼斯风水计划》，对各个国家馆进行了一遍风水把脉，经过层层筛选，最后选择了军械库最后的一个黑暗工业空间，“中国馆所处的艺术馆区在威尼斯的东方，方位属木。整个区域处在威尼斯向东的气口上，既藏风又聚水，向外大海壮阔开放，向内的水系即气脉与建筑群首尾衔接，整个格局就像一条龙。”于是中国馆便落户于军械库(Arsenale)。
2007年的第52届威尼斯双年展中国馆由策展人侯瀚如策划，确定主题为“日常奇迹”，在这一年，侯瀚如邀请了四位女性艺术家沈远、尹秀珍、阚萱与曹斐共同参展。策展人认为，中国当代艺术和当代中国社会及文化一样，正经历着蓬勃发展。然而国内以及海外的中国当代艺术爱好者们往往忽略了女性艺术家的重要性以及和女性在中国当代生活中的地位有关社会、思想问题。
四位艺术家有的行将而立，有的已至不惑之年;她们的艺术语言各不相同，但都高度原创且个人化。这几位艺术家的作品均以特别的方式呈现了女性艺术家与中国艺术界之互动关系的演进，并表达了中国女性在过去二十年来针对高速变化的社会所提出的诉求。
2009年，双年展总策展人丹尼尔·伯恩鲍姆将主题展定为“制造世界”，而中国馆策展人卢昊、赵力则将中国馆的主题定为“见微知著”。策展人认为当代艺术已经成为国际之间重要的交流的方式，但在国际化进程中，以历史的积淀来支撑着中国语境，尽可能地展示出中国新语境，这是策展人对于当年展览的期待，故选择了“见微知著”这个成语为主题。
2011年中国馆策展人确定为北大教授彭锋之后，引发了当代艺术界的一片哗然，但彭锋却在不断的质疑和争论中交上了一份成功的答卷。彭锋针对当年的总策展人提出的主题“光照的启迪”基督教文化的概念衍生出了中国哲学概念“万物的聚散”，最终确定主题为“弥漫”。
彭锋邀请参展艺术家潘公凯、杨茂源、蔡志松、原弓、梁远伟分别以荷、药、茶、香、酒为题材进行创作。五位艺术家的作品在处女花园创造出一个奇妙的感觉世界，观众的感官被充分激活，视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉的联合行动将形成别具一格的心理感受。之所以选择这五味“而不是诗书画所体现的文认味，或者葱姜蒜所体现的大众味，在于我们力图将日常性与超越性结合起来”，“寓超越性于日常性之中，即冯友兰的极高明而道中庸”。策展人强调这些文化触及到中国文化活的灵魂，也是构成这个展览的灵魂。“让威尼斯弥漫中国味，将亚平宁半岛浸泡在中国文化的氛围之中，既显示中国文化的独立身份，又寻求同其他国家和文化之间的广泛联系。
2013年，通过中方的不断努力，威尼斯双年展中国馆空间内的多个油罐最终移走。为呼应2013年双年展“百科宫殿”的主题，中国馆的策展人王春辰选取“变位”一词去表达中国馆的主题和意义，它指向当代艺术变化与思维的转换，特别指向了生活与艺术间隔的跨越、生活到艺术的转化、物品到艺术品或艺术行为的转化、非艺术与艺术之间的转化等等，它包含了当代艺术的实质之一。
“变位”对于中国馆，是一次中国当代艺术及其文化表达的地理旅行：由中国移向欧洲，出现在文艺复兴的意大利，与世界各国同台展示当代世界文化与思想的多样性。王春辰携手何云昌、胡曜麟、缪晓春、舒勇、童红生、王庆松、张小涛一起，展现中国的历史文化和中国当代艺术的特色，并通过展览预示中国当代艺术的发展趋势。
“变位”对于中国馆，是一次中国当代艺术及其文化表达的地理旅行：由中国移向欧洲，出现在文艺复兴的意大利，与世界各国同台展示当代世界文化与思想的多样性。王春辰携手何云昌、胡曜麟、缪晓春、舒勇、童红生、王庆松、张小涛一起，展现中国的历史文化和中国当代艺术的特色，并通过展览预示中国当代艺术的发展趋势。
背景介绍：
威尼斯双年展(La Biennale di Venezia)是一个拥有上百年历史的艺术节，是欧洲最重要的艺术活动之一。并与德国卡塞尔文献展(Kassel documenta)、巴西圣保罗双年展(The Bienal Internacional de Sao Paulo)并称为世界三大艺术展，并且其资历在三大展览中排行第一。被人喻为艺术界的嘉年华盛会。
