4月26日下午，佳士得上海2014年春季拍卖会于静安香格里拉大酒店开槌。本次佳士得春拍呈献了一系列亚洲与西方二十世纪及当代艺术作品，构建起展示中国、日本、韩国、东南亚以及西方艺术的国际性艺术平台。此次拍卖涵盖了逾60件出自赵无极、高野绫、米斯尼亚迪、安迪·沃霍尔、达明安·赫斯特、巴布罗·毕加索、贝尔纳·布菲等各国艺术家的代表作品，展现了东西方艺术不同时期的创作风格。
曾梵志
无题 0 7 - 5
油彩 画布
2007年作
其中，曾梵志作品《无题 0 7 - 5》720万元落槌。
自2000 年起，曾梵志进入了一个新的艺术创作阶段，开始以狂乱的线条创作抽象类别型作品，改变了在《医院》、《面具》系列中具象而谨慎的风格。他发明了独特的“乱笔”技法：以双持笔的技法创作：一隻画笔所建立的东西同时又被另一隻画笔所改变，形成了在创造中破坏，但在改变之中仍保留了原有的轮廓和笔触。借助画笔的随意性和控制性两方面的相互抵制，产生了在有序中的无序，获得中的丢失，凝聚中的散发的矛盾但又和谐的功效。曾梵志将这种创作历程称为“对灵感的潜意识回应”。这种新的艺术呈现方式，是他决定通过恢复传统艺术气质的接续，将中国传统书画中的笔触和意境，藉以油彩材质赋予质感的表现力，陈述自然和内心之间的交融和感触。
《无题07-5》(Lot 27) 正是这种历程的例证：乾枯的树木和杂序延伸的树枝层层叠加，深邃的天空在幽暗的蓝色基调的渲染下尤现肃穆之气氛，那些突然转折或折断的枝条更加重了悲壮的意景，却也意味着顽强的生命力;画面下方的玫瑰色层显露出些许娇娆和热情，天地之际那团神秘的光亮色，更增添了一种希望和期盼的意味。这样的景色似曾相识，却又恍惚并不真实，却又令人感悟。曾梵志曾解释道：“这些不是真实的风景，而是一种妙悟的体验，它不属于一般认识，也与理性言豪无关联。妙悟是一种启示与显现，但这启示并非简单地彰显事物，而是一种创造，它所带来的是一个潜藏在自己生命的深层，新颖而似曾相识的世界”。这与中国文人绘画中“逸笔草草，聊写胸中之逸气”之情怀不谋而合，并不只是对自然的写生或客观再现，而是以景抒情，对自我心境的豪迈抒发。
线条的运用与处理是曾梵志“乱笔”系列作品的另一特质。在中国水墨画中，线条不是单是画面的基本原素，更是情感宣洩的轨迹。曾梵志的线条的运用即融入了中国草书的写意韵律，也有着行动绘画以及抽象表现主义的形式逻辑。他笔下的线条有着狂放灵活的美感，也有着高傲不羁的理性。线条的力量使得平面空间呈现不同空间的层次感，展现出空间的纵深及延伸度，将有限的画面延伸到无限的时空。
