1月19日下午，第七届AAC艺术中国·年度论坛(重庆站)及年度影响力评选青年艺术家组初评在坦克库·重庆当代艺术中心举行，论坛嘉宾包括四川美院教授、著名批评家王林，四川美术学院教授俞可，批评家策展人、川音成都美术学院教授陈默，著名艺术家崔岫闻，央美教师、青年批评家刘礼宾，嘉宾们以“2012-聚光灯下的青年艺术家”为主题，集中探讨了在2012年众多青年艺术大展的背景下青年艺术家的梦想与现实，同时也以前辈的身份为2013年青年艺术家的何去何从提出建议。
四川美院教授俞认为目前的青年艺术家的创作大概分三种类型，首先的类别是用一种叛逆的方式对传统艺术提出挑战，而这些艺术家往往和我们习惯的视觉经验和知识结构向左，他们在一种跨学科的领域去赢得艺术的延伸。
第二类艺术家则是“市场的英雄”，但是我觉得市场的英雄本身也不是完全的坏事，因为市场资本对权利是一个挑战，它消解了权利对艺术本身的影响，尤其是我们国家，资本带着一种民族的属性在里面，市场的艺术家他们善于吸取信息，善于利用信息，把自己的作品纳入到我们这一个特殊的文化背景和社会背景下来推广我们的作品来赢得自己的空间。
而第三种艺术家则是从自己的感性和生活经验出发，然后以时尚、流行的方式去形成一种衔接来张扬自己的个性，或者说和过去不一样表达方式来从事他们的艺术创作。
警惕市场的影响一直是艺术界对于青年艺术家提出的呼吁，俞可谈到他平时也是站在反对的态度上，但是今天他说对“资本”这个角色要中性的去看待，而不要用过去的对资本的态度来面对今天的资本，他说：“过去我是持一种终端的反应对资本，我现在不是这样来看，所以说对于艺术中国的评选我希望以上所谈到的第一类艺术家也就是有叛逆精神能够在跨学科的去考虑创作的艺术家能够当选，同时，评选有一个特殊的文化背景和社会背景在里面。”
