毕飞宇和人民文学出版社诉编剧陈枰和西苑出版社一案一审宣判时，毕飞宇身在法国出席巴黎图书沙龙。围绕作家如何保障影视剧改编的著作权，成了作家团里的热门话题。
毕飞宇谈到老友叶兆言赢了官司，但为诉讼付出诸多心力，“和我谈到这桩官司时，他气得脸部肌肉直发抖”。他不忘招呼热门小说《繁花》的作者金宇澄，“老金啊，你很快也会遇到这个问题”。刚把自己小说改编权卖了的青年作家路内则说，他想了一个办法，跟制片方签合同时约定，一旦编剧有任何相关出版行为，都由制片方负责，“编剧是制片方雇用的，制片方付他稿酬，出了问题，我也找制片方”。
在《推拿》这桩官司背后，让诸作家为毕飞宇鸣不平的是，西苑版《推拿》直接以“长篇小说”名义出版上架，而毕飞宇的《推拿》本身即为长篇小说。比起3万字中篇小说《马文的战争》被改编为30万字剧本小说《马文的战争》，“性质”更为严重。而在去年，电影《致我们终将逝去的青春》热映时，编剧李樯趁热推出包括《致我们终将逝去的青春》在内的剧本集也曾引起争议。但毕竟，出版的还是剧本，不是小说。“这回，过分了。”
作家们你一言我一语讨论得热闹，背后反映出在影视剧市场越来越热之际，作家的版权意识和法律意识也在加强。正如毕飞宇所说：“作家的知识产权屡被侵犯，凭良心讲，作家自己也有一定责任，总是害怕浪费时间和精力，一遇上事就忍着。”他引用《繁花》中频繁出现的词语“不响”说：“作家总是‘不响’，是不行的。”
当然，比起在官司的“响”，读者更愿意看到作家以作品说话，编剧以作品显形。无论是作家还是编剧，法律意识更强，签订合同时更明晰，相关争议也许能更少些。 ■ 采芑
