2015年9月8日下午四点，一本历时三年编著的艺术家深度个案书籍《关于——耿建翌》，将在耿建翌最新个展《2015夏》开幕现场同时发布。高士明说：这本书的标题是“关于——耿建翌”，而不只是“关于耿建翌”。它的目的不在于呈现一位杰出的艺术家，而是要回应尼采的那一句——瞧，这个人。本书中的每一个人，无论是撰写专文的学者，还是接受访谈的艺术家，不管名声显赫与否，其共同之处在于他们都是老耿的朋友。所以，在此书中标志出其身份的，不是各种头衔，而是与老耿相识或者结缘的时间。这本叫《关于》的书，同样是在用一个人来定义一群人。
耿建翌1985年毕业作品《灯光下的两个人》 布上油画 117×154cm 曾刊载于《美术》杂志1985年第9期《发生在浙江美院的一场辩论》专题，作品指导教师：郑胜天（时任浙江美术学院油画系主任）亦是本书受访者之一
作为中国美术学院跨媒体艺术学院出品的“感受力”系列丛书第一辑，《关于——耿建翌》涵盖了学术评论、采访口述史、纪事年表等多种方式，尤为罕见的是展开了针对某一当代艺术家的“口述史”采集，多角度地构建起关于“不仅仅作为艺术家的老耿(耿建翌)”的认知与讨论。本书特邀了凯伦·史密斯(Karen Smith)、皮力、郑波、刘畑、葛思谛(Paul Gladston)、包德贞(Jeanne Boden)等国内外学者就耿建翌的艺术创作脉络与其问题意识进行研究与撰文。并历经三年，先后走访了17位耿建翌的师长、多年好友以及他在不同领域的合作者、曾经的学生等，包括郑胜天、张培力、王强、吴山专、王功新、邱志杰、施勇、杨振中、邵一、徐震、张鼎、劳伦斯(Lorenz Helbling)、范厉、沈立功、蒋竹韵、胡笳、王长存等。在呈现一位杰出艺术家的同时，也借由“老耿”，牵连出不同年龄、身份、背景的人对众多相关议题的全方位思考，内容涵盖：当下艺术的境况、艺术机制、艺术教育、“八五新潮”、艺术与艺术家的使命、艺术品与无用之物、文字与观看、手艺与职业化、想象力与无知，等等。
《第二状态》 耿建翌 布上油画 130×196cm×4幅 1987
耿建翌，1962年8月出生于河南郑州，1985年毕业于浙江美术学院油画系，现任教于中国美术学院跨媒体艺术学院，主持“基本视觉研究所”。他被称为中国当代艺术自上世纪80年代以来最具开拓精神的艺术家之一。除了拥有诸多精彩代表作品外，其作品从绘画，摄影到装置影像，涉猎广泛。通过对自身生活的高度敏感，耿建翌从不同角度展现出对其精神世界的探索与体验。
《中国美术报》1987年第45期 “池社”专题
《关于——耿建翌》目录
前言 耿耿于怀 —— 关于耿建翌 文/高士明
一、笔记 / 轨迹与缝隙
1.现实后面的几种动作——耿建翌的工作和“做-作” 文/刘畑
2.耿建翌——轨迹与缝隙，1985至今 文/凯伦·史密斯(Karen Smith)
3.耿建翌的三条连线 文/皮力
4.在金字塔里开小差——耿建翌的机制批判作品 文/郑波
5.笑对生活——解读耿建翌回顾展“无知” 文/包德贞(Jeanne Boden)
6.“道之为物，惟恍惟惚”——对艺术家耿建翌的工作的混沌阅读之断想笔记
文/葛思谛(Paul Gladston)
二、索引 / 幕间的对话
三、口述 / 伴随的距离(根据采访时间排序)
1、郑胜天：这种距离感不见得是一种超前的距离感，好像是一种“伴随着的距离感”
2、吴山专：当一件意义不能被我们所把握，此意义是大意义
3、杨振中：随时可以不做艺术也无所谓
4、张 鼎：在创作的时候，首先是要剔除这个系统
5、施 勇：不是以“第一人称”，而是用“第二人称”或者“第二视角”来看一个问题
6、徐 震：人家按照自己这样活着，跟你们有什么关系?
7、邵 一：不太想以“艺术家”的名字来命名在做的一些事情或者身份
8、邱志杰：不是works(作品)而是action(行动)
9、蒋竹韵：那些好似是多余的东西其实也都是过程当中发展出来的
10、劳伦斯：这样可以说一个很漂亮的故事，但不是真的有关系
11、胡 笳：要非常地简洁，但是充满了感情
12、王功新：“生”的感觉，实际上是一个艺术家的生命力的体现
13、沈立功：你突然发现有机会寻找外星人的时候其他事情真的不重要了
14、王长存：有不可控性才比较有意义
15、范 厉：把自己逼到墙角去做一件事
16、王 强：“无知”就是“我从来不认为这件事是已经是定下来的了”
17、张培力：真正地回到艺术上，而不是回到“艺术为xx”上
附： 访问耿建翌：“创作”够不上，就是“做事”
四、年表，至今
上一页 12 下一页
