(雅昌艺术网讯)2017年6月22日，“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”在湖北美术馆开幕。本次展览全面而集中地展出唐大康在艺术创作上取得的成就，“力图发起对唐大康艺术的重新审视和研究”。
“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”展览现场
唐大康，本名达康，祖籍湖南长沙，1944年生于浙江温州。中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。唐大康出身书香世家，父亲唐醉石为我国著名书法家、篆刻家、考古学家、西泠印社创始人之一，东湖印社社长。大康幼承庭训，博览群书，沈研书画，自上世纪70年代起便有作品在香港、日本及新加坡展出。1981年毕业于湖北美术学院研究院并留校任职，后侨居美国，1999年病逝。
“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”展览现场
1964年，唐大康拜师徐松安门下学画，并在1965年进入“武汉民间工艺美术厂”后广泛临摹，“对潘天寿、傅抱石、李可染、齐白石、黄宾虹的画朝夕揣摩”，逐渐意识到“一个中国艺术家应该走从中国挖掘本土的现代精神并把它推到极致的道路”。
“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”展览现场
“我们当然不能停留在原来的中国画状况里，要在吸收现代经验的基础上，在中传统里面找到这样的基因，把它发展起来，同时保持中国画笔墨传统的精髓——现代艺术不是越来越简单，而是越来越精到、越来越讲究”。
“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”展览现场
在探索如何走中国画的现代之路上，除了中国古典哲学，德国表现主义也在中国画的当代之路上带给了唐大康深刻的影响：“70年代西方就有人说绘画已经死了，80年代初之后绘画又复活了。这次复活是因为德国的新表现主义的冲击，当然也有意大利的。这给我们的启示是什么?有些东西人家坚持了，还把它发展起来。德国始终抓住这个表现主义，而在中国画里，我认为表现主义的成分是很大的，中国的表现主义特点完全可以推到极致”。
“翰墨神韵——唐大康艺术回顾展”展览现场
因此，美术史学者邵大箴在总结唐大康的绘画创作的基本思路时总结说：“唐大康细心体察新时代社会前进步伐，努力将人们新的审美需求融入传统笔墨语言之中，赋予传统笔墨以新的时代气息。他的水墨画大多为方构图，用有力度、有构成感的大的笔墨块面写景抒情，表达人文精神。他的画强调气势，有很强的艺术感染力。”
据悉，本次展览自2017年6月22日展至7月16日。
唐大康《苍山如海图》 真情传万里 49.5cm×50cm
唐大康《春雨初霁》 70cm×69cm 1988年
唐大康《大岳魂A》 167.8cm×121.6cm 1995年
唐大康《仿倪瓒笔意之一》 50cm×46cm
唐大康《 奇峰》 68.5cm×67cm 1998年
唐大康《霁月光风》 120cm×95cm
唐大康《春梅卧雪图》 67.5cm×69m 立轴
唐大康《春晴》 49.5cm×51cm
唐大康《春晴》68cm×68cm 1998年
唐大康《春山雪霁》 69.5cm×68cm
唐大康《荷之醉》 70cm×69.5cm
唐大康《空蒙 楚戈题诗堂听泉》 48 cm×29cm
